Al cinema Giardino con lo sconto del vostro giornale per i ragazzi sino a 30 anni

Orario spettacoli:

venerdì: unico spettacolo ore 21
sabato: ore 20,30 e 22,30
domenica: ore 16,30 - 18,45 - 21 .

Per i ragazzi sino a 30 anni, sconto di 2.5€ con il coupon che trovate cliccando in alto nella home page del vostro giornale

Trama:
Bologna, anni '50. Le sensazioni, le emozioni che questa città riusciva a trasmettere ad un ragazzo di diciotto anni. Alla nostalgia per l'Italia - e per la Bologna - della sua gioventù, Pupi Avati ci ha abituati da sempre. Così come al tocco leggero, impressionista, con cui descrive il tempo che fu. Ma la la sua ultima fatica, Gli amici del bar Margherita, non è un semplice ritorno alle atmosfere alla Jazz Band. Perché a stemperare la dolcezza dei ricordi ci sono i comportamenti cinici, spregiudicati, cattivi di quasi tutti i personaggi del film. Dal ragazzino protagonista (Pierpaolo Zizzi) che nasconde la morte del nonno pur di fare la festa di compleanno, alla maestra di piano (Luisa Ranieri) che si fa dare soldi e gioielli in cambio di favori da un allievo ultraottantenne.
L'elenco potrebbe continuare, in un campionario di piccole nefandezze: fra le tante, uno scherzo crudele a danno di un aspirante cantante (Fabio De Luigi), il cui sogno è partecipare al Festival di Sanremo; il matri monio di un giovane uomo ingenuo e semi-autistico (Neri Marcorè) fatto saltare da un suo presunto amico (Diego Abatantuono) con la complicità di una prostituta (Laura Chiatti); e le molestie indiscriminate ai danni delle donne da parte di un siciliano piazzista di auto rubate (Luigi Lo Cascio), che cerca di guardare la biancheria intima di tutte quelle che passano.
Certo, trattandosi di Avati, la nostalgia resta un elemento dominante. Per il resto, il film (nelle sale da venerdì, con distribuzione 01) ruota tutto attorno al luogo di ritrovo per eccellenza di quegli anni, un bar. Il bar Margherita, appunto, con i suoi clienti fissi, rigorosamente maschi: complici, amici, spesso spregiudicati nei reciproci rapporti. A guardarli, con occhio incantanto, è il giovane Teddeo detto Coso, alter ego del regista: è lui che fa di tutto per entrare nel gruppo, sfuggendo alla sorveglianza della madre (Katia Ricciarelli), già alle prese con l e bizzarie del nonno (Gianni Cavina).
E così, in una girandola di situazioni di vario tipo, e in un alternarsi di leggerezza e di cinismo, seguiamo i nostri eroi di provincia quasi lungo un intero anno, il 1954. Tra matrimoni, funerali, arresti, trasferte a Sanremo, sfide a biliardo, foto di gruppo.
Una pellicola dalla forte impronta autobiografica, come spesso accade con Avati. "E' vero - racconta lui oggi, in conferenza stampa - mi riconosco completamente nei comportamenti di Coso. Anch'io come lui, da ragazzo, facevo fatica a farmi notare. Qui insomma racconto una generazione di giovani che non contavano nulla, e questo è stato per noi alla fine solo un privilegio. Eravamo molto più liberi, anche di sbagliare, di quelli di oggi".
C'è poi un'altro aspetto forte, che emerge dal film: una certa strisciante misoginia, visto che i personaggi femminili (tranne forse la Ricciarelli) sono tutti poco limpidi. "Sì, è vero, c'è uno sguardo misogino - spiega Avati - del resto parlo di una società di maschi, che vede l'elemento femminile con paura". Quanto al tono leggero, l'autore lo spiega con la necessità di cercare "una gioiosità e luminosità dell'insieme che contraddicessero totalmente il clima struggente e doloroso del mio film precedente, Il papà di Giovanna".
E in effetti il cambiamento di tono è radicale. Con un tratto in comune, però: entrambe le pellicole riguardano epoche che non ci sono più. "Se non si girano quasi più film in costume i motivi ci sono - riconosce Avati - sono costosi, complessi e producono una sorta di diffidenza nel mercato, soprattutto negli esercenti. E dunque il 99% dei film italiani è ambientato nel presente: mentre io penso che qualcuno debba fare i conti col nostro passato". Lui comunque guarda anche al futuro: lunedì comincia le riprese di Il figlio più piccolo, con Laura Morante, Luca Zingaretti e Christian De Sica in un insolito ruolo drammatico.
Ma oggi i riflettori sono tutti per Gli amici del bar Margherita, il suo regista e il suo cast. Fra i tanti interpreti, Neri Marcoré sottolinea come il periodo degli anni Cinquanta fu "particolarmente contraddittorio, con velocità diverse. Con un forte senso di spaesamento. E con l'eredità della seconda guerra mondiale ancora vicina". Più scanzonato il commento di Luigi Lo Cascio, a proposito del suo personaggio di ladro d'auto dalla risata folle: "Il momento più bello della mia vita - racconta - è stato quando ho girato la sequenza del night club (in mezzo a un gruppo di signorine in biancheria intima, ndr): sullo schermo dura pochi minuti, ma io per girarla sono stato lì un intero giorno... è stato appagante